* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
ИСКУССТВОЗНАНИЕ
Бодлер, Теофиль Готье, группа «Парнас» (Шарль Леконт де Лиль), пи сатели Гюстав Флобер, братья Эдмон и Жюль Гонкуры. В стремлении противопоставить совершенную эстетическую форму миру пошлости и узкого утилитаризма выразилась негативная реакция художников на ре альности современного им буржуазного общества. В кон. XIX в. теория «И. д. и.» получает распространение в разных европейских странах; в России на ее положения опиралась эстетика журнала «Мир искусства» (1898–1904). ИСКУССТВОЗНАНИЕ, искусствоведение — в широком смысле комплекс наук о всех видах художественного творчества, их месте в общей систе ме человеческой культуры; в более специальном смысле — наука о пла стических искусствах. Элементы И. зародились в древности, но долгое время оставались не выделенными из философии, литературы, бого словия, исторических хроник и практических руководств по ремеслам. В трактатах XVI–XVII вв., таких, как «Жизнеописания...» Джорджо Вазари или «Книга о художниках» Карела вал Мандера, содержатся уже многие характерные черты искусствоведческого исследования, со четающего биографическую и предметную фактологию с исторически ми обобщениями. Но окончательно И. формируется в сер. XVIII в., когда Иоганн Иоахим Винкельман представляет развитие античного искусства как закономерный, обладающий своей внутренней логикой процесс. Отныне И. все рельефней обнаруживает себя не только как художественная хроника, дополнение к истории или философии, но и как суверенный взгляд на законы художественного творчества, непос редственно реализующиеся в произведении: именно эта предметная определенность отличает И. от эстетики, философии искусства, где преобладают категории, абстрагированные от конкретных художе ственных произведений, перенесенные в идеальную сферу. В XVIII– XIX вв. И. развивается вширь и вглубь, постоянно существуя уже в трех главных своих разновидностях — как теория, история и критика ис кусства, которые непрерывно взаимодействуют. Теория поставляет методологические критерии, история — хронологизированный мате риал, критика обеспечивает чувство времени, связь с современным ху дожественным процессом. Постепенно вырабатываются и основные разделы И., обретающие характер самостоятельных дисциплин (ико нография, социология искусства, психология искусства, музееведение, охрана памятников); одним из важнейших предметов неизменно остает ся проблема стиля. Во 2 й пол. XIX–XX вв. обособляются и специфи ческие направления, иногда одноименные его разделам (знаточество, формальный метод, иконология, структурализм, социология, психо логия искусства). Все значительней различаются и сферы И., посвящен ные отдельным видам пластического творчества, архитектуре (архитек туроведение), различным изобразительным и декоративно прикладным искусствам, дизайну, сценографии, либо (в еще более детальной диф 161