* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

Постепенно сложился и основной стиль греческого храма, который прошел эволюцию от простейшего «храма в антах», состоявшего из небольшого помещения (наоса), открытого на восток или запад, между выступами его боковых стен (антов) помещались две колонны. Затем появился храм-простиль с четырьмя колоннами на фасаде, амфипростиль — с колоннадой на переднем и заднем фасадах, храм-периптер — окруженный со всех сторон колоннадой, ставший основным типом греческого храма. Важное место в художественной культуре архаики занимает скульптура, которая не только украшала храмы, но и была важной составной частью религиозного культа. В них греки хотели показать красоту человеческого тела. Поэтому основными типами статуй в этот период были обнаженные атлеты — куросы с вытянутыми вдоль тела руками, широкими плечами, узкими бедрами, ногами в неподвижно застывшем шаге и блуждающей на губах полуулыбка; и задрапированные женщины — коры, которые отличались от куросов лишь одеянием. Статуи, как и храмы, ярко раскрашивались, что усиливало их выразительность. О монументальной живописи архаического периода нам ничего не известно (она не сохранилась). Мы можем судить лишь о вазописи. В VII в. до н.э. складывается ориентализирующий стиль — он заполнял поверхность вазы как ковром, а в росписях было много восточных мотивов (пальметты, цветы лотоса, сфинксы). Позже он уступил место чернофигурному стилю, когда рисунок наносился черным лаком на чуть подкрашенную охрой глину сосуда, а фигуры располагались не коврово, а свободно размещались по поверхности. В VI в. появилась краснофигурная вазопись, в которой светлые фигуры изображались на черном фоне. Это давало, возможность тщательнее разрабатывать анатомическое строение тала персонажей. 212