* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

о н е р о м , везде п о к у п а л к р а с и в ы е б е з д е л у ш к и , с т а р ы е г р а в ю р ы , рисунки, а потом увлекся изготовлением ф а р ф о р о в ы х статуэток и со всей тщательностью их расписывал. Т е р п е н и е и труд п р и н е с л и С о м о в у ш и р о к у ю и з в е с т н о с т ь . О н б ы л у ч а с т н и к о м всех в ы с т а в о к « М и р а искусства», п о з ж е — «36-ти», «Союза русских художников». Первая его персональная выставка с о с т о я л а с ь в Петербурге (1903 г.), на н е й э к с п о н и р о в а л о с ь 162 р а ­ боты. Произведения художника увидели в Германии и Ф р а н ц и и . В ы ш е л п е р с о н а л ь н ы й а л ь б о м С о м о в а . О его т в о р ч е с т в е г о в о р и л и , п и с а л и , с п о р и л и . А о н все б о л ь ш е у д и в л я л ц е н и т е л е й и с к у с с т в а н е о ж и д а н н ы м и п р о я в л е н и я м и своего дарования. М н о г и м и не в о с п р и н и м а л и с ь его н а р о ч и т ы й « п р и м и т и в и з м » , к у к о л ь н ы е п е р ­ сонажи (маркизы, ряженые) и атрибуты (беседки, озера, фейер­ в е р к и , п о ц е л у и ) т а к и х к а р т и н , к а к «Дама у пруда», « К о н ф и д е н ц и и » , «Отдых н а прогулке» и д р . Н о «ретроспективность» п о д о б н ы х п р о и з в е д е н и й о т р а ж а л а д у ш е в н о е с о с т о я н и е автора, р а з д в о е н н о с т ь его с у щ е с т в о в а н и я . С о м о в а м а н и л а н а с т о я щ а я ж и з н ь , н о о ч е н ь уж о н а не с о о т в е т с т в о в а л а его п р е д с т а в л е н и я м о п р е к р а с н о м . Т а к родился иной, ирреальный и в чем-то абсурдный «сомовский» мир, близкий к эпохам барокко и рококо, в котором художник «прятался» е щ е многие годы. Одновременно из живых впечатлений рождались вполне ре­ а л ь н ы е к а р т и н ы («В д е т с к о й » , « Б е л а я н о ч ь . С е р г и е в о » , «Радуга», портреты близких людей). Специалисты считают, что К. Сомов больше всего преуспел к а к портретист, хотя и здесь б ы л н е о д н о ­ значен. П о р о й его модели превращались в «кукольные» картин­ н ы е к о п и и . И л л ю с т р а ц и я м и м о г у т с л у ж и т ь «Эхо п р о ш е д ш е г о времени», в м е н ь ш е й степени другие портреты — «Дама в р о з о ­ вом», « С п я щ а я дама». Художнику удавалось так глубоко п р о н и к ­ нуть во внутренний м и р человека, что о н часто подмечал с к р ы ­ т ы е от других, т а й н ы е н ю а н с ы , д о б и в а л с я « д у ш е в н о г о е д и н е н и я » с изображением. Иногда портреты рождались очень долго, по п р е д в а р и тельным э с к и з а м , н а е д и н е с с о б о й и п о л у ч а л и с ь н е о ч е н ь похожими, нехарактерными п о психологической разработке. Та­ к и м считали, например, знаменитый портрет Блока. Однако в 1906—1910 гг. у С о м о в а б ы л и и «теплые» р а б о т ы — ц е л а я г а л е р е я изображений деятелей литературы и искусства (Лансере, Кузмина, Добужинского, Сологуба и др.). Особое место среди портретов занимает «Дама в голубом», н а п и с а н н а я в т е ч е н и е 1897—1900 гг. И не т о л ь к о п о т о м у , ч т о а в т о р п и т а л н е ж н ы е чувства к с о у ч е н и ц е п о А к а д е м и и х у д о ж е с т в Е. М а р т ы н о в о й . Это б ы л ретропортрет — новое слово в русской портретной живописи. Свой идеал женственности и красоты художник поместил в декоративный пейзаж, одел в старинное д е к о л ь т и р о в а н н о е п л а т ь е , п р и д а л ее о б л и к у р о м а н т и ч н о с т ь и некую отрешенность. Дело в том, что, позируя, девушка была н е и з л е ч и м о б о л ь н а . В 1903 г. э т у к а р т и н у , п е р в у ю и з работ С о м о ­ ва, п р и о б р е л а Т р е т ь я к о в с к а я г а л е р е я . А с п у с т я г о д М а р т ы н о в а умерла. 413