* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

нимающего. Процесс переживания муз. интонации глубоко личностный. Эмоциональные образы муз. интонации являются результатом диалектического взаимодействия внешнего, воплощенного в произведении и в его интерпретации, и внутреннего, связанного с индивидуально-типологическими особенностями личности слушателя, его опытом, муз. культурой. Типичные, закономерные черты, характерные для интонационного словаря каждой эпохи, для конкретной социальной и национ. среды, творчески переосмысливаются слушателем в процессе восприятия и переживания музыки. На начальных этапах слушательского восприятия первичным механизмом М. п. является эмоциональная оценка произведения, с ориентацией на сенсорные качества музыки, на ее свойства, обращенные к слуху. По мере развития операционных механизмов интонационно-образное обобщение, связанное с предметно-эмоциональными, художественными ассоциациями, позволяет обратиться к содержанию музыки, открывающемуся перед слушателем в одной из ее главных функций – познавательной. На самом высоком уровне развития М. п. приобретает черты «надситуативности», приобщая субъекта к муз. опыту человечества. Гармоничное участие функц., операционных, мотивационных механизмов обеспечивает идентификацию целостного муз. образа с межкультурными, исторически детерминированными муз. эталонами, сложившимися в художественной практике человечества, что безусловно расширяет возможности индивидуального муз. опыта, открывая человеку новые социально-ценные чувства и идеалы, выраженные в музыке. Выступая на данном уровне – катарсического переживания – прежде всего, в своей воспитательной и психостатической функциях, музыка воздействует на человека во всем многообразии художественных средств и возможностей как эмерджентность, целокупность, тотальность. Бочкарев Л. Л. Психология музыкальной деятельности. М., 1997; Каган М. С. Человеческая деятельность (Опыт системного анализа). М., 1974; Остроменский В. Д. Восприятие музыки как педагогическая проблема. Киев., 1975; Тарасов Г. С. Психология в художественных вузах. Психол. журн. Т. 5. № 1. 1984; Теплов Б. М. О музыкальном переживании. ПИ РАО (рукопись). Т. Я. Аникеева Общение и искусство: общение в искусстве. В социально-психол. понимании искусство может рассматриваться как художественная коммуникация, к-рая чаще имеет однонаправленный характер, и как межличностное О., к-рое является 2-сторонним процессом обмена личностным содержанием. Еще Платон понимал искусство как своеобразную коммуникацию, направленную от Бога к художнику и от художника к др. людям. Мыслители разных времен (И. Кант, Л. Н. Толстой, Г. В. Плеханов и др.) определяли искусство как средство О. людей между собой. Свой вклад в понимание искусства как О., в ходе к-рого происходит эмоциональное заражение, обмен чувствами, возникают феномены катарсиса, суггестии и подражания, сопереживания, идентификации, эмпатии, психол. совместимости и несовместимости внесли такие философы, психологи и социологи. Проблема О. с искусством имеет неск. осн. аспектов: О. художника в процессе сотворчества (в первую очередь, в исполнительских видах искусства – театральном, кинои телевизионном, музыкально-танцевальном, но также и в литературе, изобразительном искусстве, архитектуре); художественное произведение как сообщение и художественное моделирование О., прежде всего, дружбы-вражды и любви-ненависти в произведениях искусства; специфическое образно-эмоциональное и обычное О. художника с аудиторией, реципиентами (непосредственное и опосредствованное); О. с коллегами, спонсорами, редакторами, критиками, распространителями и популяризаторами, переводчиками и др.; наконец, обыденное бытовое О. как источник впечатлений, замыслов, опыта, служащее постоянным фоном творчества. Во всех видах О.и., как и в любом человеческом О., особенно важным фактором эффективности О. является личностная совместимость/несовместимость общающихся: художника с художником, художника с реципиентами, аудиторией. Э. Геннекен еще в конце XIX в. сформулировал гипотезу, получившую позднее название «закона Геннекена»: «художественное произведение производит эстетическое действие только на тех, душевная организация кого является хотя и низшей, но аналогичной организации художника, к-рая породила произведение и может быть на основании произведения уяснена». На основе этого положения Н. А. Рубакин уже в ХХ в. разрабатывал «психо-социологические формулы книг» и типологию их читателей. В настоящее время более адекватным является понятие именно социально-психол. совместимости личностей художника и его реципиента; при этом необходимо исходить из опр. понимания категории личности, ее иерархически организованной системы компонентов-подструктур. Наиболее важное значение в этой иерархии имеет ценностноориентационный уровень личности, а также ее менталитет, культурный тезаурус, жизненный опыт, эмпатия. Отношения между художниками-сверстниками, представителями одного и того же вида искусства бывают весьма конфликтными вследствие амбициозности и конкуренции. Поэтому руководство художественными коллективами (режиссер, дирижер, балетмейстер и др.) требует коммуникативной компетентности, умения строить отношения с людьми искусства, создавать благоприятный психол. климат сотрудничества. Социально-психол. исследования показывают, что с руководителями-диктаторами и руководителямидемократами соответственно совместимы представители искусства, ориентированные на монологический либо диалогический стиль руководства. Исследования также свидетельствуют, что наиболее оптимальны и успешны художественные группы численностью до 30 человек. Среди художников имеются как интроверты, так и экстраверты, что связано с характером того или иного вида искусства. В коллективных видах художественного творчества чаще встречаются экстраверты, а среди представителей индивидуального творчества (писателей, живописцев, скульпторов, композиторов) скорее можно обнаружить интровертов. Работы отеч. социальных психологов, говорят о том, что для успешного художественного коллектива с духовно-гуманистической направленностью в еще большей степени, чем для любого трудового коллектива, характерны след. осн. качества: развитая духовноценностная сплоченность, благоприятный стрессоустойчивый морально-психол. климат, организационно-психол. потенциал творческой эффективности, к-рый обусловлен диалектикой свободы и ответственности, эмпатией, совместимостью и взаимодополняемостью участников художественного коллектива. 369