* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

ГЕММЫ себе знать. Так, особое предпочтение отдается темам и персонажам, имеющим отношение к сфере интимно-личного и повседневно-бытового: из богов чаще всего изображается Афродита и Эрот, особо распространены изображения женской наготы. Появляются и портретные изображения. Изображаются домашние животные и даже насекомые. Крупнейшим в этот период резчиком гемм является Дексамен из Хиоса (2-я пол. V в. до н. э.), под чьим влиянием сформировался целый круг мастеров. Другим мастером глиптики, работавшим тогда же, был Афинад; подписанный им золотой перстень с изображением сидящего перса со стрелой хранится в Государственном Эрмитаже (С.-Петербург). Размеры гемм по сравнению с предыдущим периодом увеличиваются. Основные материалы теперь — сапфирин (голубой халцедон) и сердолик. Крупнейшим резчиком гемм в эпоху Александра III Великого (Александра Македонского) был Пирготел. Об этом можно судить лишь по письменным свидетельствам, т. к. его произведения до нас не дошли. Ему как своему придворному мастеру Александр предоставил исключительное право резать из камня свои портреты (П л и н и й С т а р ш и й, VII, 125; XXVII, 8). В эпоху эллинизма глиптика начинает развиваться в сторону большей зрелищности. Внедряется форма кабошона — камня, у которого изображение находится на выпуклой стороне, а тыльная — сильно заглублена, отчего гемма выглядит прозрачной и светоносной. Достигать впечатляющей полихромии позволяет теперь мастерам использование нового материала, сардоникса, состоящего из слоев разного тона и цвета. Данная техника с успехом применяется в т. н. династических геммах, представляющих собой семейные портреты эллинистических монархов. Особенно широкое распространение получают геммы с портретами египетских царей Птолемеев, напр. знаменитая камея Гонзага (III в. до н. э.; Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж), которая выделяется своими большими (15,7?11,8 см) размерами и несет на себе погрудное профильное изображение Птолемея II Филадельфа и его жены Арсинои. Эта камея, как и многие другие геммы с портретами Птолемеев, создана в Александрии Египетской. Здесь же в эпоху эллинизма создаются камеи, по стилю и настроению противоположные парадным образам египетских властелинов. Это яркие примеры т. н. античного рококо, запечатлевшие идиллические и любовные сценки, часто на фоне сельской природы. Последней яркой страницей в истории эллинистической глиптики является деятельность малоазийской школы (II–I вв. до н. э.), которой приписывается ряд инталий и камей с портретами понтийского царя Митридата VI Евпатора. В последней четверти I в. до н. э. крупные представители малоазийской глиптики — Диоскурид с тремя сыновьями Гиллом, Евтихом и Герофилом и работавший у Митридата Солон продолжают свою деятельность в Риме при дворе Августа. Здесь ими создан целый ряд камей, в которых традиция династических портретов эпохи эллинизма сочетается с языком сложного иносказания, образуя пышные 169