* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

1515–1516). Из живописных работ раннего этапа творчества художника следует отметить фрески свода Сикстинской капеллы в Ватикане (1508–1512). В них Микеланджело создал грандиозную и торжественную композицию, воспринимаемую как гимн физической и духовной красоте, как утверждение безграничных творческих возможностей Бога и созданного по его подобию человека. Фрескам Сикстинской капеллы, как и другим живописным произведениям Микеланджело, свойственны пластическая четкость, напряженная выразительность рисунка и композиции, преобладание в красочной гамме приглушенных изысканных тонов. Переезд в Рим и начало упадка культуры Ренессанса существенно изменили мироощущение Микеланджело. Оно приобретает трагический характер. Это особенно заметно в его последних живописных произведениях, которые поражают трагической силой образов, пронизаны горькими размышлениями о тщете человеческой жизни, о мучительной безнадежности поисков истины (фреска «Страшный суд» на алтаре Сикстинской капеллы в Ватикане). Для позднего творчества Микеланджело характерны постепенный отход от живописи и скульптуры и обращение к архитектуре и поэзии. Постройки Микеланджело отличаются повышенной пластичностью, внутренним динамизмом и напряженностью масс. С 1546 г. Микеланджело руководил в Риме возведением собора св. Петра. Однако при его жизни была построена лишь восточная часть собора с основанием грандиозного купола. Поэтическая лирика Микеланджело отмечена глубиной мысли и высоким трагизмом. В его мадригалах и сонетах любовь трактуется как извечное стремление к красоте и гармонии, описания чувства одиночества художника во враждебном мире соседствуют с горькими разочарованиями гуманиста перед лицом торжествующего насилия. 427