* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

насыщенность цветовых сочетаний, свободная манера письма. Однако ни сами эмоции, ни их выражение, ни их живописная интерпретация не несут в себе крайностей. Во всех его портретах ощущается глубокое внимание к собственным, индивидуальным качествам людей, к их реальному облику. К числу наиболее значительных работ Кипренского принадлежит серия портретов военных — участников войны 1812 г. (Е. В. Давыдова, М. П. и А. П. Ланских, А. Р. Томилова и др.). Вместе с тем живопись Кипренского отличается незнакомой искусству XVIII в. артистической свободой, любовью к контрастам освещения и цвета. Отсюда становится понятным пристрастие Кипренского к детским и юношеским портретам, в которых таким приемом он стремился показать незавершенность внутреннего мира образов. Для этого художник использует не только краски, но и карандаш, который еще более непосредственно передает индивидуальные особенности модели. Кипренский стал основоположником русского карандашного портрета. Безусловным шедевром и последним крупным произведением художника является портрет А. С. Пушкина (1827). В нем Кипренский сохранил все детали реальной внешности поэта. Строгое равновесие и простота композиции, сдержанность цветового решения, спокойная сосредоточенность поэта, задумчивый взгляд, устремленный чуть вверх, лицо, озаренное вдохновением внезапной мысли, затаенная скорбь — во всем этом ощущается стремление дать собирательный образ творческой личности. Важное место в творчестве Кипренского занимает автопортрет, что отражает свойственное романтической эпохе представление о духовной независимости творческой личности, наделенной даром обостренной восприимчивости и сострадания к чужим судьбам («Автопорт320