* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

алтарных картин и монументальных росписей. В искусство Венеции он внес чуждый ей дотоле декоративный размах, сложные ракурсы, контрапосты. Религиозные картины этого мастера носили настолько светский характер, что это даже навлекло на него недовольство инквизиции. Вместе с тем в его творчестве большое место занимают мифологические сюжеты, аллегории, портреты, пейзаж. Веронезе был одним из самых блестящих колористов Венецианский школы. В его картинах гармонично сочетаются пластика форм с изысканной цветовой гаммой, в которой преобладает холодноватая, серебристая тональность. Полного расцвета творчество Веронезе достигает в середине XVI в. В это время его произведения приобретают тот выраженный светский характер, который был так характерен для его творческой манеры. Образы реальной жизни, современные костюмы, богатая венецианская архитектура превращают его картины и росписи в изображение современной Венеции. В целом его картины воспевают величие Венецианской республики. При этом отличительными чертами всех произведений Веронезе становятся бьющая через край жизнерадостность, искрящееся веселье. В 80-х гг. в творчестве Веронезе появляются новые черты. Декоративная эффектность и нарядная праздничность сменяются большей успокоенностью, сдержанностью, простотой. В большинстве картин этого периода исчезает обилие фигур, настроение ликующей праздничности сменяется сдержанной грустью. Все чаще художник начинает обращаться к изображению сцен смерти. Из всех произведений художника наибольшего внимания заслуживают «Старость и Юность» (1553), «Триумф Венеции» (1578– 1585) — во Дворце дожей, «Поклонение волхвов» (1571), «Пир в доме Левия» (1573), «Обручение св. Екатерины» (1575), а также немногочисленные портреты. 125