* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки

МАНЬЕРИЗМ ния таких живописцев, как Франс Халс, Рембрандт, Ян ван Гойен, бра тья Остаде, Ян Вермеер, Питер де Хоох, Герард Терборх, Габриел Мет сю, Ян Стэн, а указывает на стилистические особенности их картин, к которым относятся тонкость письма, выразительность малых деталей, красота световых и колористических нюансов, единения людей в пей зажной или интерьерной среде. МАНЕРА — художественный почерк, совокупность приемов, индивиду альных стилистических и технических особенностей в творчестве ху дожника. Ценность индивидуальной М. в искусстве была осознана вме сте с раскрепощением индивидуальности от ремесленно цеховых и общинных связей в Западной Европе в 1 й пол. XVI в. (что проявилось как в выдвижении мощных художественных личностей, так и в воз никновении искусства маньеризма), в России — с XVIII в. С этого вре мени личная М. художника становится постоянным и необходимым признаком творчества, его самостоятельности. Это порождает вмес те с тем такие явления, как преувеличение, культ М. — манерность и заимствование чужой М. — подражательность, стилизацию. Форми рование стилей, школ, направлений часто влечет за собой явления груп повой М., например, у живописцев школы Рембрандта, живописцев рококо, графиков стиля модерн, последователей кубизма, «сурового стиля» и т. д. МАНСАРДА — используемые для жилья или иных целей чердачные поме щения, перекрытые крутой высокой крышей с изломом. Название тра диционно связывается с именем французского архитектора Франсуа Мансара (1598–1666). МАНЬЕРИЗМ — течение в европейском искусстве XVI в., которым прак тически заканчивается Ренессанс. Ранее и ярче всего М. проявился в итальянском искусстве 2 й четв. XVI в. Связан с переменой мировоз зрения и трагическими событиями, происходящими в Италии после 1527–1530 гг. Воздействие стилистики зрелого и позднего Микеланд жело оказало сильное влияние на маньеристов Италии. С формальной точки зрения М. означает перенесение акцента с внешнего объекта (ок ружающего мира) на сам процесс творчества, принципы и практические приемы которого пытаются установить. Интерес к формальной сторо не творчества зачастую связан с равнодушием к традиционному содер жанию или его подчинением формальному приему. К числу самых из вестных художников итальянского М. принадлежат: Якопо Понтормо (1494–1556), Россо Фьорентино (1495–1540), Аньоло Бронзино (1503– 1572). В Северной Европе это были художники школы Фонтенбло (Франция), представители нидерландского «романизма» и разнопле менные художники, работавшие при дворе императора Рудольфа II в Праге. 225