* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
держке и п о о щ р е н и и друзей и з «Мира искусства» она пристально изучала и совершенствовала ремесло гравирования, старалась понять характер, природу ксилографии, искала новые п р и е м ы и способы. С детства влюбленная в северную столицу, художница заметила, что «невероятная сжатость выражения, не многословие, беспощадная определенность и четкость л и н и й и, благодаря это му, сугубая о с т р о т а и в ы р а з и т е л ь н о с т ь » — все т о , ч т о п р и с у щ е графике вообще и деревянной гравюре в частности — к а к нельзя лучше отражает с п е ц и ф и ч е с к и й стиль петербургской культуры. Остроумова абсолютно точно передала характер удивительного города. Графика — в его атмосфере, в белых ночах, в вычерчен н о й архитектуре. Отныне и д о конца своих дней художница ста нет п е в ц о м в е л и ч и я и с т р о г о й к р а с о т ы П е т е р б у р г а ( ц и к л ы « П е тербург», 1908—1910 гг.; « П а в л о в с к » , 1922—1923 гг.; « Л е н и н г р а д » , 1930 г.; и л л ю с т р а ц и и к к н и г а м В. Я . Курбатова «Петербург», 1912 г. и Н . П . А н ц и ф е р о в а « Д у ш а П е т е р б у р г а » , 1920 г.). В е с н о й 1903 г. А н н а с н е у д е р ж и м о й с и л о й и н а в с е г д а отдала свою глубокую любовь человеку, который уже давно молча стоял около нее, — будущему известному ученому, академику, изобре т а т е л ю с и н т е т и ч е с к о г о к а у ч у к а , а тогда л а б о р а н т у х и м и ч е с к о й лаборатории Петербургского университета Сереженьке — Сергею В а с и л ь е в и ч у Л е б е д е в у . Ч е р е з д в а года о н и о б в е н ч а л и с ь , и н е б ы л о в м и р е более внимательного, чуткого и снисходительного мужа. Обладая огромным творческим научным даром и врожденным х у д о ж е с т в е н н ы м чутьем, о н стал д л я с в о е й супруги н е т о л ь к о г л а в н о й о п о р о й в ее р а б о т е , н о и с а м ы м с т р о г и м и в н и м а т е л ь н ы м с у д ь е й . М е д о в ы й м е с я ц м о л о д о ж е н ы п р о в е л и в Ф и н л я н д и и , где Анна, пораженная красотой строгой северной природы, много р и с о в а л а . « Б е л о й Р о з о й с е в е р а зовут м р а ч н ы е , м о л ч а л и в ы е ф и н н ы с в о ю о б о ж а е м у ю с т р а н у . Т а к о в а о н а и есть!» В 1906 г. и з м у ч е н н а я а с т м о й О с т р о у м о в а - Л е б е д е в а в м е с т е с мужем выехала в Париж в надежде, что смена климата поправит ее з д о р о в ь е . П р и п а д к и у д у ш ь я п о в т о р я л и с ь л и ш ь п р и и з в е с т н ы х условиях — при сильных запахах: сказывалось полученное х у д о ж н и ц е й в 1902 г. с в и н ц о в о е о т р а в л е н и е , п е р е ш е д ш е е в а л л е р гию. Врачи запретили Анне Петровне работать м а с л я н ы м и крас ками. Вначале это показалось ей о г р о м н ы м несчастьем, н о с этим п р и ш л о с ь п р и м и р и т ь с я . В 1907 г. о н а в ы с т а в и л а т о л ь к о о д н у г р а в ю р у « В е р с а л ь в цвету» (1907 г . ) , з а т о м н о г о в р е м е н и , с и л и у п о р ства п о т р а т и л а н а о в л а д е н и е а к в а р е л ь н о й т е х н и к о й , т р у д н о й , н о о ч е н ь у в л е к а т е л ь н о й , т р е б у ю щ е й от м а с т е р а и с о с р е д о т о ч е н н о с ти, и быстроты. Многие пейзажи Италии и Голландии, Испании, Ф р а н ц и и и Крыма, явившиеся результатом многочисленных пу тешествий художницы, были исполнены акварелью: «Венеция. Б о л ь ш о й к а н а л » (1911 г . ) , « А м с т е р д а м . Р ы н о к ж е л е з а » (1913 г . ) , « И с п а н и я . С е г о в и я » (1914 г . ) , « К о к т е б е л ь . С ю р ю - К а я в е ч е р о м » (1924 г.) и д р . Пятидесятой выставкой, на которой экспонировались произ в е д е н и я О с т р о у м о в о й - Л е б е д е в о й , стала ее п е р с о н а л ь н а я , о т к р ы в 303