* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
82 ВАЗОПИСЬ ВАЗОПИСЬ. Становление древнегреческой вазописи началось с коренного преобразования унаследованных е ю микенских декоративных форм, происходившего на протогеометрической стадии геометрического периода с сер. X I I по X в. д о н. э. Текучие, свободно развиваю щиеся в пространстве орнаментальные контуры, харак терные для микенской эпохи, либо выпрямляются, либо замыкаются в круги: популярная с эпохи энеолита спи раль с сер. X I в. д о н. э. заменяется мотивом концен трических окружностей, вычерченных с помощью цир куля; прямые линии с того же времени проводятся под линейку, деля поверхность сосуда на горизонтальные зоны, каждая со своей о с о б о й конструктивной функци ей. К кон. X в. д о н. э. возникает прямоугольный орна мент меандр. Изобразительные мотивы в начале прото геометрической стадии п о л н о с т ь ю исчезают, однако ближе к ее концу появляются вновь, в виде условных фигурок лошадей. Орнамент не распространяется по всей вазе, а концентрируется в частях, наименее ответ ственных в отношении стабильности: на плечиках и верхней части тулова. Однако в V I I I в. д о н. э. он посте пенно распространяется на все тело сосуда, образуя обособленные горизонтальные пояса, а то место, кото рое п р е ж д е отводилось орнаменту, теперь занимают сюжетные композиции. Тогда же складывается темати ческий репертуар геометрической вазописи. Посколь ку значительная часть ваз имела отношение к погребаль ному культу (самые большие из них, высотой д о 1,5 м, даже ставились на могилах как памятники), в них пре обладали две соответствующие темы: оплакивание по койного (протесис) и выезд на колесницах как заупо койный обряд (экфора); также иногда изображались сцены морского сражения. Фигуры персонажей во всех таких изображениях передавались предельно о б о б щ е н ными черными силуэтами на светло-желтом фоне кера мики и заполняли длинный непрерывный фриз. Иной раз, наоборот, в полосе фриза выделялись короткие от резки («метопы»), в которые помещались фигуры или орнаментальные мотивы. Первый вид композиции ха рактерен для аттических ваз, среди которых о с о б е н н о х о р о ш о известны д и п и л о н с к и е (т. е. с Д и п и л о н ского некрополя); другой (метопный) вид преобладает на вазах из Аргоса. V I I и нач. V I в. д о н. э. стали для греческой вазописи временем господства ориентализирующего, или «ков рового», стиля, сформировавшегося под значительным влиянием декоративного искусства Передней Азии, о б разцы которого оказались доступны грекам в результа те процесса колонизации и усиления внешних торговых связей. Расписные вазы в этот период сделались важ ным предметом экспорта. Поэтому археологи часто на ходят их вдали от места производства, и это существен- но затрудняет решение вопроса о б их происхождении, заставляя исследователей давать отдельным стилям у с ловные (по месту основных находок) названия. В рос писи преодолевается схематизм геометрического стиля: сплошной и упрощенный темный силуэт фигур сменя ется их гибким наружным очертанием, сочетающимся с внутренними деталями; к основной, темно-бурой крас ке часто добавляются белая и красная; изображения людей вытесняются фризами шествующих или бегущих зверей: львов, быков, антилоп, фантастических живот ных и т. д . , — хотя фигурные сцены тоже нередки. Рас ширяется репертуар орнаментальных форм: появляют ся лучевидный и чешуйчатый орнаменты, плетенка, лотосы, пальметты, розетты; последние особенно часто используются для заполнения фона фигурных композиций. Высоким декоративным качеством отли чаются протокоринфские и родосские вазы, те и дру гие обычно малы по размерам, но отличаются друг от друга фоном декора: в родосских он имеет белый цвет обмазки (наличие которой вообще характерно для восточногреческих ваз того времени), в протокоринфских— светло-желтый цвет черепка. Традиция протокоринфской вазописи продолжена коринфскими мастерами; они, однако, придали декору значительно больше изо билия. Среди коринфских ваз преобладают мелкие фор мы: арибаллы, алабастры и пиксиды, — но встречают ся и большие вазы с фигурными сценами (напр., сцена с Ахиллом и Троилом работы Тимонида; Афины, Нацио нальный музей). Большие размеры характерны и для мелосских ваз; это, как правило, надгробные амфоры, украшенные монументальным орнаментом и сильно орнаментализованными фигурными сценами на белом фоне. Роспись кратера со сценами ослепления Полифе ма и морского сражения (2-я пол. V I I в. д о н. э.; Рим, Палаццо деи Консерватори), исполненная мастером не ясной школьной принадлежности Аристонофом, отме чена схематизмом, вызывающим в памяти вазопись гео метрического стиля. В 1-й пол. V I в. д о н. э. возникает стиль Фикеллура (с центром, вероятно, на о. Самос), промежуточный меж д у уходящим ориентализирующим стилем и предстоя щей эпохой расцвета греческой вазописи; в вазах этого стиля признаками нового являются отказ от декоратив ного заполнения фона изображений (здесь это — фон белой обмазки) и черные силуэты подвижных фигур. Позднее, ближе к сер. V I в. д о н. э., происходит оконча тельное сложение ч е р н о ф и г у р н о г о с т и л я . В этом процессе участвует целый ряд местных мастер ских: клазоменские (прежде всего к е р а м и ч е с к и е с а р к о ф а г и ) , коринфские ( в о т и в н ы е керами ч е с к и е т а б л и ч к и), т. н. церетанские (гидрии) и пр. Н о завершается этот процесс в Афинах, одновременно В