
* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
453 Рембрандт. 454 ли разорение. В 1656 г. с у д призвал Р. несостоятельным. Но суммы, выручен ной в а аукционах от продажи дома и 'богатств его собрания, не хватило для покрытия задолженности. Чтобы изба вить ; Р . от дальнейших притязаний кредиторов, Хендрикье и Т и т у с откры ли в компании художественную тор говлю, в которой Р. принимал участие как опытный эксперт. По договору Хен дрикье и Т и т у с обязались давать ему кров и содержание, а Р. — предоста влять в их дело все свои новые про изведения. Поселившись на другом конце города, Р. живет теперь уединен но. Только старые друзья остаются ему верны. Среди офортов Р. периода 30-х — 40-х гг. есть их портреты (проповедни ка Anslo и Uyttenbogaert, раввин Manasse van Israel, врач Ephraim Bonus, живопи сец J. Asselyn, коллекционер и поэт J. Six, изображенный в замечательном офор те стоящим с книгой у окна и в бле стяще написаниом маслом портрете 1654 г.— одетым для выхода из дома). К лучшим офортам Р. относятся также портреты тех простых, дружественно относившихся к нему людей, с которы ми он сталкивался и водился в это время (художеств, торговец и гравер Clement de Jonghe, аукционатор Haaring Старший, собиратель A. Francen, золот. дел мастер J . Lutma, каллиграф Сорpenol). Между тем, современники, увле ченные новой, вошедшей в моду гладкой живописью в светлых и холодных то нах, начинают с осуждением отно ситься к коричневой гамме красок Р. и к смелой широте его техники. Но гений Р. не ослабел в несчастии; его творчество лишь очистилось от всего условного и одухотворилось. В про никнутых глубокою сосредоточен ностью настроения или трагической •силой офортах 50-х гг. (.Слепой Товий", „Проповедь Христа", „Фауст", „Три щ оста", „Се человек", „Жертво приношение Авраама", 1655) находят выход душевные переживания Р. Луч шие картины этих лет („Видение Да ниила", 1650, Берлинск. м.; „Иакову при носят одежду Иосифа", 1650, Эрмит.; „Ио сиф и жена Пентефрия", 1655, Берлинск. м. и Эрмит.; .Благословение Иакова", 1656, Каесельск. м-; „Отречение Петра", 1656, Эрмит; „Поклонение царей", 1657, Букингэмск. дв.) и портреты преданной Хендрикье, его любимца Титу са, роман тически изящного юноши, с болезнен ным лицом и грустными глазами („Ти т у с в виде Марса", 1655; его портрет ок. 1660 г.— оба в Эрмит.\ старухи (жены брата Р., 1654, Эрмит.) и девочки с ; метлой (1651, Эрмит.) чаруют красотой глубоких золотистых тонов и духов ностью выражения. В 1601 г. Р. испол нил, может быть, величайшее свое произведение, групповой портрет Staalmeester, старшин цеха суконщиков. Ш е с т ь фигур, одетых в черное, собра лись за столом, покрытым красным смирнским ковром. Простота и мону ментальность очертаний соединяются с неуловимой жизненностью говорящих у с т и взоров: Общая картина делового заседания и портретный характер каж дого лица согласованы на этот оаз уже в гармоническом единстве. Глуби на точно пронизанных горячим золо тистым светом тонов исполнена див ной, неповторимой красоты, В этом последнем периоде творчества Р. за тейливые линии барокко уступают мес то вертикалям и горизонталям. Про стые, несколько нескладные, но мону ментальные массы фигур высятся на первом плане, широкие поверхности однообразных и тяжелых тонов ожи вляются цветным пятном, выражающим скорей горение чувства, чем материал предмета. Свет озаряет лица с и х скры той трагедией или душевной красотой, в резком контрасте с соседней ба нальной чертой натурализма (офорт .Женщина со стрелой"; картины: „Да вид перед Саулом", 1656, Гаага, Муз.; „ А с с у р , Аман и Эсфирь", 16С0, Москва, Муз. изящ. иск.; „Аман в немилости", 1665, Эрмит.; „Возвращение блудного сына", 1669, Эрмит.). Все в творчестве Р., и настроение, и форма, достигает те перь высшей простоты выражения, на поминающей простой характер однооб разно-равнинного голландского ланд шафта Среди последних картин Р-не обычайной широтою живописной тех ники и сверкающими пятнами красок, искрящихся точно драгоценные камни, отличаются: т. наз. „Еврейская невеста" (картина изображает Титуса и его же ну Магдалену ван Лоо, 1668, Амстерд. м.) и „Семейный портрет", 1668-69 (Брауншв. м.), в которых Р. незадолго до смерти намечает новые задачи, от части родственные живописному им прессионизму X I X в. Во множестве ав топортретов этого периода Р. изобра жал себя, обычно, в простом рабочем грязно-коричневом кафтане, стоящим за мольбертом, с кистями и палитрой. Он быстро старится, лицо становится оплывшим и дряблым, тускнеет взор, п напряженной, как всегда, остается только воля к творчеству, так как тво рить и жить было для Р. одно и т о же (автопортр. 1657, Вонск. м.; 1600, Лувр; 4 ISae-i*