
* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
135 Рафаэль. 136 торой вибрации sfumato не препят с т в у ю т легкому и пленительному бегу линий, и где человеческая фигура не замыкается в своей монументальной изолированности, но сливается с про с т ) анетвом, входя в состав архитек турного ансамбля. Прекрасная форма, прекрасное окружение и безупречное равновесие композиции в простран стве—вот в чем истинная сущность его творчества. Урбино, где родился Р., в то время про лтавляет не столько горот, сколько герцогский двор. Герцог Федерико, суровый кондотьер, одарил его в изо билии богатствами и культурой. И не¬ смотря на то, что само Урбино было небольшим солением, затерянным в го рах, урбинскьй двор явля ,ся столь значительным центром искусства и культуры, что врят ли имел много соперников во всей Европе. Отец Р., Джованни Санти, был скром ным живописцем, принадлежавшим к одному из лучших художествен ных течений Кваг|Оченто — к школе Пьеро делла Ф , а ч ,еска и Мелоццо да Ф >рли. 17 лет Р. оставил Урбино, чтобы учиться. И с р а з у , о первых же шагов, он проявляет себя законченным хуложн' ком. Он вполне овладел про ст анствеыной композицией последо вателен Пьеро делла Франческа, он выучился нежно выписывать лица и согласовать ярки» цвета в манере Со лонца Франческо Франча, занесенной в Урбино одним его учеником—Тимотео Вити. Покинув Урбино, Р. оста навливается в Перу 1жии, в „ б о т т е г е " Пьетро Перуджино (см.). С переезтом Р. из Урбино в Перуджию окружав шая его художественная среда не очень изменилась: менялись лица, но не х у д о жественные впечатления. Вот почему n j оизведения его о т времени до вре мени пробуждают воспоминание о Т я мотео Виги вплоть д о той поры, когда влияние Перуджино стало преобла дающим. „Сон рыцаря" Лондонской галлереи является типичным образцом для искусства Р. раннего периода. Пейза<кный фон носит еще характер разд ооленн..сти, он полон игрушеч ных гор, потоков и замков; но в нем у ж е есть единство, благодаря какой-то предрассветной пелене, обволакива ющей весь пейзаж и распрострасяющеи повсюду ласку утренней зари. На земле тихо дремлет нежный отрок в воинских доспехах; над ним бодр с т в у ю т две женские фигуры, стоя во весь р о с т по обе стороны с распро t стертыми над спящим руками. Одна из фигур — Добродетель, д р у г а я — Порок; каждая из них с т а р а е т с я овладеть сном отрока. Но обе они—прекрасные девы, и различие заключается в том, что Доб» одетель держит меч и книгу, а Порок миртовую ветвь. Все разли чие—во внешних признаках; Порок и Добродетель сами по себе мало зани мают художника, отдающегося изо бражению самых прекрасных, юных и грациозных девушек, каких только можно себе представить, стоящих в привлекательных позах по обе отороны от спящего отрок i . К э т о м у пер воначальному периоду относятся: „Воз ложение венца на голову св. Николая из Толентияо" (1500), и з в е с т н о » только по рисункам и фрагментам; „Троица" для Читта ди Кастелло и „Увенчание Марии" ватиканской галлереи (1502). Увенчание происходит в присутствии играющих ангелов, апостолов, собрав шихся вокруг открытого саркофага Мадонны и глядящих 'вверх. Из глу бины саркофага, едва открывшегося, вырастают лилии. Затем следует „ Р а с п я т и е " собрания Монд в Лондоне, ..Обручение" милан ской пинакотеки Бре[ % „Спаситель" пинакотеки в Врешии и фреска Си вилл в Перуджия. К 1500 г. относится фигура „ С и л а " („La Fortezza";, напи санная на стене, которую расписы вал Пьетро Перуджино. Но уже около 1504 г. молодому у р б и н ц у была п о р у чена'роспись целой стены. В т о время, как у Перудж-'но фигуры собраны в кучу, Р. делит т о л п у на две группы, ритмически соответственные, разде ленные м е ж д у собой пустым проме жутком по самой середине картины. Выигрывая в единстве пространствен ной композиции, Р. вместе с тем д о стигает большей жизненности в же стах и лицах и большей яркости в изображении юных тел. Среди этих попыток в области монументальной живописи Р. достигает полного совер шенства и в картинах небольшого размора, в которых с о ев 'йствевным только е м у мастерством сочетает безу пречное изящество формы и красок с отчетливым ритмом струящейся ли нии. Это—картины: „Св. Георгий" и .Мадонна дома Коннеетабиле* в Эрми таже (писледняя—миниатюрных разме ров, но дает впечатление такой гран диозности, как весьма немногие и з произведений монументального и с к у с ства), „Св. Георгий" в Л у в р е и „Три н а ц и и " м у з е я Шантильи. Последняя картина имеет еще особое значение,