
* Данный текст распознан в автоматическом режиме, поэтому может содержать ошибки
ОБРАЗ [177—178] ОБРАЗ ляется сохранение в нем чувственной формы отражаемой действительности, ее жизненных, конкретных очертаний; другими словами, х у дожник свою идею относительно какого-либо явления действительности высказывает так, что самое явление или круг явлений, кото рые в данном случае его интересуют, обрисо вывается настолько живо, что читатель (слу шатель и т. п.) может его себе представить совершенно конкретно со всеми его индиви дуальными особенностями. Свое представле ние о какой-либо социальной группе х у д о жник выразит не путем общей ее характери стики, а в конкретной человеческой фигуре, наделенной теми свойствами, которые прису щи данной социальной группе. Так, Пушкин рисует дворянство, создавая образы Онегина, Ленского, Татьяны и др. Химик, говоря о во де, выделит ее основные свойства при помощи формулы Н О, не ставя своей задачей дать представление о воде в ее конкретной, чув ственно воспринимаемой форме. Наоборот, художник скажет напр. о «воде из ключа, ло мящей зубы, с блеском и солнцем и даже со ринками, от которых она еще чище и свежей» (Л. Т о л с т о й ) . Белинский писал по этому поводу: «Политико-эконом, вооружась статистическими чис лами, доказывает, действуя на ум своих чи тателей или слушателей, что положение та кого-то класса в общество много улучшилось или много ухудшилось вследствие таких и таких причин. Поэт, вооружась живым, яр ким изображением действительности, пока зывает в верной картине, действуя на фанта зию своих читателей, что положение такогото класса действительно много улучшилось или ухудшилось от таких-то н таких-то при чин. Один доказывает, другой показывает и оба убеждают, только один логическими до водами, другой—картинами*. На это свойство художественного творче ства (различно конечно его объясняя и в си лу этого совершенно различно формулируя) указывают самые различные теоретики. Уже Аристотель рассматривал искусство как «под ражание жизни», т, е, как сохранение ж и з ненных особенностей явлений, о к-рых говорит художник. Лессингдал очень четкую форму лировку специфических особенностей показа жизни писателем: «Поэт хочет сделать идеи, возбуждаемые им в вас, столь живыми, чтобы мы воображали, будто испытываем действи тельные чувственные представления изобра жаемых предметов». Гегель основным для искусства считал именно то, что оно выражает действительность (в гегелевском ее понима нии) в непосредственных чувственных формах ее воплощения. Опираясь на Гегеля (говорившего, что ис кусство имеет своей целью «представлять идею под чувственной формой»), Белинский (он ввел в русскую литературу понятие об раза: в статье о Фонвизине и Загоскине, 1838, и позднее в статье «Идея искусства», 1841, и других) настойчиво подчеркивал, что искусство является «мышлением в обра зах», т. е. ^непосредственным созерцанием истины». «Философ,—писал Белинский,—го ворит силлогизмами, поэт—образами». Основ а ным положением эстетики Чернышевского было положение об искусстве как «воспроиз ведении того, чем интересуется человек в действительности». Учение об О., в котором опять-таки на первый план выделялось кон кретное, чувственное содержание О., с боль шой глубиной развивалось Потебней и его школой (Овсянико-Куликовский, Харциев и д р . ) однако рассмотрение художественной лит-ры лишь как «явления языка» чрезвычай но суживает значение работ Потебни. В изве стной работе современного немецкого литера туроведа Т. Мейера «Das Stilgesetz der Роеsie» опять-таки в развитие положений Лессинга резко подчеркивается, что абез конк ретности нет действительно большого поэта», что главным для поэзии является жизнен ность («Lebendigkeit?') н т д. То, что искус ство «выражает чувства и мысли не отвле ченно, а в живых образах;», вслед за Белин ским подчеркивал и Плеханов. Если мы обратимся к мыслям об искус стве, которые содержатся в богатейшем на следстве, оставленном классиками марксиз ма, то и у них мы найдем целый ряд указа ний на это свойство искусства, на этот при знак, постоянно сопутствующий понятию об раза, т. е. на то, что искусство, отражая жизнь, сохраняет ее чувственную форму, не посредственные жизненные особенности изо бражаемых явлений. Так, Маркс, говоря о Эж. Сю, ставит в вину ему то, что его пер сонажи «не живут живой содержательной жиэнью>, требует от Лассаля показа «характер ных черт в характерах» вместо «превраще ния индивидов в простые рупоры духа времени», советуя ему больше «шекспирпзировать». Это «шекспиризирование» мыслится Эн гельсом именно как жизненность произве дения, сохранение индивидуальных, конкрет ных, жизненных свойств в изображаемых п и сателем явлениях: «в одном только первом акте „Меггу Wives ,—писал он в письме к Марксу о Шекспире,—больше жизни и движе ния, чем во всей немецкой литературе»; в пись ме к Лассалю Энгельс указывал на необхо димость стремиться к «шекспировской ж и в о сти и богатству действия». В письме к М. Каутской Энгельс с особенной ясностью гово рит о том, что необходимо «обрисовывать ха рактеры с четкостью индивидуализации», что бы каждое липо было «вполне определенной личностью^. Известны те замечания я отзы вы Ленина о лит-ре, в к-рых опять-таки под черкивается эта специфическая особенность искусства. Он говорит о ^правдивом восста новлении всей тяжести, всех мук» акта родов в произведениях Вересаева к З о л я , указыва ет на то, что у Мамина-Сибиряка в его рас сказах «рельефно выступает особый быт У р а лая, и т д. Все эти замечания, исходящие, как мы видели, из самых различных установок, вы деляют в искусстве как характерную именнодля него черту то, что мы можем назвать инди видуализированным показом действительно сти. Индивидуализированный показ действи тельности обозначает свойство творческой ра боты художника, выражающееся в высказыт 14